Carolina DE CUNTO

(Peintre)
Galerie : EclecticArt
Editions OCTOBRE 2025
Je suis Carolina De Cunto, architecte et artiste visuelle. Mon travail explore l'interaction entre l'espace urbain et la mémoire, créant des villes abstraites qui brouillent les frontières entre le physique et l'émotionnel. À travers des coups de pinceau organiques et des couches de couleurs soigneusement sélectionnées, je représente des paysages urbains qui ne cherchent pas à reproduire la réalité, mais à évoquer les sensations que ces lieux suscitent. Chaque tableau intègre des éléments symboliques personnalisés, reflétant une connexion intime avec l'histoire du spectateur. Mon approche consiste à créer des œuvres qui invitent à l'introspection, en explorant comment l'architecture des villes peut également être celle de nos émotions. Dans ce dialogue entre l'art et la vie quotidienne, je cherche à ce que chaque pièce transcende sa fonction esthétique pour devenir un espace de réflexion et d'appartenance.


Nature
2022
180cm x 135cm x 5cm cm
Technique : Acrylique
4750 €

Ce peinture présente un style abstrait vibrant et plein d'énergie. Avec une palette de couleurs intenses qui inclut des oranges, des rouges, des verts et des turquoises, l'œuvre transmet une sensation de dynamisme et de liberté. Les larges coups de pinceau gestuels, combinés à des éclaboussures de peinture sombre, créent un contraste percutant, suggérant mouvement et spontanéité. Les formes évoquent des éléments de la nature, comme des fleurs ou des plantes, mais l'artiste laisse libre cours à l'interprétation. L'œuvre invite le spectateur à plonger dans un monde de couleur et d'émotion.


Maternité
2021
L´étreinte cm
Technique : Acrylique
2650 €

Ce tableau évoque une puissante dualité : le fond aux tons rouges intenses et vibrants suggère un environnement chaotique, comme si tout autour était en flammes. Cependant, au centre de cette tempête visuelle, la figure de la mère protégeant son bébé crée un espace de calme et de sérénité. À travers ses coups de pinceau, l'artiste capture ce contraste entre le chaos extérieur et la paix intérieure, où l'essentiel reste protégé et en sécurité. C'est une œuvre qui reflète la force de la protection et de l'amour au milieu de l'adversité.


ECOS
2024
70 x 80 cm cm
1700 €

Le tableau “Échos” représente une ville abstraite qui émerge des échos du temps et de la mémoire. Inspirée par l'idée que les villes ne sont pas seulement composées de leurs bâtiments, mais aussi des émotions et des souvenirs qui résonnent dans leurs rues, l'œuvre combine des formes géométriques et des lignes suggérant une ville en constante transformation. Les couleurs intenses comme le rouge, le turquoise et le marron créent une atmosphère vibrante, tandis que les éclaboussures sombres symbolisent les traces de la vie dans ces espaces. “Échos” reflète la connexion entre le spectateur et le paysage urbain qu'il habite.


ECOS II
2024
70 x 80cm cm
1710 €

“Échos”, partie de ma série “Villes Invisibles”, représente une ville abstraite qui émerge des échos du temps et de la mémoire. Je peins en me basant sur mes souvenirs et sensations, mais je personnalise également mes tableaux avec des détails de la vie du destinataire, rendant chaque œuvre unique et spéciale. Inspirée par l'idée que les villes ne sont pas seulement constituées de bâtiments, mais aussi des émotions et souvenirs qui résonnent dans leurs rues, l'œuvre combine des formes géométriques et des lignes qui suggèrent une ville en constante transformation. Les couleurs turquoise et marron créent une atmosphère vibrante et fraîche, tandis que les éclaboussures marron symbolisent les traces de vie dans ces espaces. À travers mes coups de pinceau, je capte ce contraste entre le visible et l'invisible : les structures que nous voyons et les histoires qui restent cachées mais résonnent à travers le temps. “Échos” reflète la connexion entre le spectateur et le paysage urbain qu'il habite, l'invitant à explorer non seulement le physique, mais aussi les émotions qui le traversent.