Artiste
Eli MARS Sculptor© |
| (Sculpteur) |
| Galerie : FC ART CURATOR - EVENTS |
| Editions OCTOBRE 2026 |
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| Bertrand MARCELLY, French visual artist, known internationally as Eli MARS Sculptor©, develops a research-driven practice at the intersection of conceptual art, geometric abstraction and experimental sculpture. For more than two decades, his work has explored how reality is constructed through relationships rather than through objects. Each artwork begins with a conceptual question and becomes a perceptual situation in which geometry, matter, light, space and the observer participate in the emergence of meaning. Within what the artist defines as "Relational Perceptual Architecture", geometry does not simply organise forms: it organises relationships. Changes of viewpoint, displacement, reflection, transformation and reference systems reveal configurations that remain invisible from a fixed position. His sculptures, original works and signed limited editions do not seek to represent a single reality. They construct conditions through which reality may be experienced differently, making perception itself part of the work. The sculpture is the medium; the true object is the experience. |
| Site web : http://www.bemycreation.com/ |
 NO WAY? II - Original Sculpture 2024 H.202 x W.72 x D.7 cm Prints on aluminum and other materials renseignement sur lieu d'expos € - ENGLISH: ----------- NO WAY? II - Original Sculpture is part of Bertrand MARCELLY's ongoing research into perception, reference systems and the transformation of familiar visual languages. The work takes the codes of road signage as its starting point: a visual system normally designed to provide clear information, direction and certainty. Here, this familiar reference system is deliberately displaced. The inversion of the sign, the altered orientation and the tension between geometric structure and language disturb the expected reading and create a situation in which recognition is followed by questioning. The work does not seek to provide a new direction or a definitive interpretation. Rather, it explores what happens when a familiar system no longer functions exactly as expected. The viewer recognises the sign, then discovers that its relationships have changed. The reflective aluminium surface reinforces this process. It interacts with light and with the surrounding environment, allowing the work to change according to viewpoint and conditions of observation. NO WAY? II therefore becomes a perceptual situation in which sign, geometry, space and observer enter into relation. The familiar becomes unstable, and perception itself becomes part of the work. Created in 2024, the original sculpture was a semi-finalist at ARTEXPO BASEL 2024 and has since been exhibited internationally. ============================ ============================ -FRANCAIS: ----------- NO WAY? II - Sculpture originale s'inscrit dans la recherche continue de Bertrand MARCELLY autour de la perception, des référentiels et de la transformation des langages visuels familiers. L'œuvre prend pour point de départ les codes de la signalisation routière, un système visuel normalement destiné à fournir une information claire, une direction et une certaine forme de certitude. Ici, ce référentiel familier est volontairement déplacé. L'inversion du signe, la modification de son orientation et la tension entre structure géométrique et langage perturbent sa lecture habituelle et créent une situation dans laquelle la reconnaissance laisse place au questionnement. L'œuvre ne cherche pas à proposer une nouvelle direction ni à imposer une interprétation définitive. Elle explore plutôt ce qui se produit lorsqu'un système visuel familier ne fonctionne plus exactement comme attendu. Le regardeur reconnaît le signe, puis découvre que ses relations ont changé. La surface réfléchissante de l'aluminium renforce ce processus. Elle interagit avec la lumière et l'environnement, permettant à l'œuvre de se transformer selon le point de vue et les conditions d'observation. NO WAY? II devient ainsi une situation perceptive dans laquelle signe, géométrie, espace et observateur entrent en relation. Le familier devient instable, et la perception elle-même devient une composante de l'œuvre. Créée en 2024, la sculpture originale a été semi-finaliste à ARTEXPO BASEL 2024 et a depuis été présentée internationalement. |  NO WAY? II - Limited Edition /10 2024 H.80 x W.62 x D.1.5 cm Print on acrylic glass renseignement sur lieu d'expos € -ENGLISH: ---------- NO WAY? II - Limited Edition /10 extends Bertrand MARCELLY's original sculpture NO WAY? II into a signed and numbered edition of 10 works, accompanied by 2 artist's proofs (E.A.), printed on glossy acrylic glass, H.80 × W.62 cm. The work takes the visual language of road signage as a familiar reference system: a language normally associated with direction, orientation and certainty. Through inversion, displacement and geometric tension, this system is deliberately disturbed. The viewer recognises the sign while simultaneously encountering something that no longer functions according to its expected logic. This shift between recognition and questioning is central to the work. Rather than imposing a particular interpretation, the piece invites the viewer to reconsider how meaning is constructed when a familiar visual reference changes its relationships. The glossy acrylic-glass surface introduces another perceptual dimension. Reflection, light and transparency interact with the geometric structure, making the experience of the work dependent upon viewpoint and surrounding conditions. The limited edition therefore preserves the essential principle of the original sculpture while translating it into a different material and format. It extends the same research into the relationship between sign, geometry, perception and observer. NO WAY? II - Limited Edition /10 is strictly signed and numbered. ============================ ============================ -FRANCAIS: ----------- NO WAY? II - Édition limitée /10 prolonge la sculpture originale NO WAY? II de Bertrand MARCELLY sous la forme d'une édition strictement signée et numérotée de 10 exemplaires, accompagnée de 2 épreuves d'artiste (E.A.), imprimée sur verre acrylique brillant. L'œuvre reprend le langage visuel de la signalisation routière comme référentiel familier : un langage normalement associé à la direction, à l'orientation et à la certitude. Par l'inversion, le déplacement et la tension géométrique, ce système est volontairement perturbé. Le regardeur reconnaît le signe tout en découvrant qu'il ne fonctionne plus selon la logique attendue. Ce décalage entre reconnaissance et questionnement constitue le cœur de l'œuvre. Plutôt que d'imposer une interprétation particulière, elle invite le regardeur à reconsidérer la manière dont le sens se construit lorsqu'un référentiel visuel familier modifie ses relations. La surface en verre acrylique brillant introduit une dimension perceptive supplémentaire. Réflexion, lumière et transparence interagissent avec la structure géométrique, rendant l'expérience de l'œuvre dépendante du point de vue et de son environnement. L'édition limitée conserve ainsi le principe essentiel de la sculpture originale tout en le transposant dans une autre matière et un autre format. Elle prolonge la même recherche sur les relations entre signe, géométrie, perception et observateur. NO WAY? II - Édition limitée /10 est strictement signée et numérotée. |  HAPPY WORLD? - Butterfly IIa2 2026 H.52.5 x W.83.0 x D.1.5 cm Acrylic glass print renseignement sur lieu d'expos € -ENGLISH: ---------- HAPPY WORLD? - Butterfly IIa2 approaches perception through movement, transformation and the relationship between geometry and gesture. The butterfly emerges from a geometric transformation, introducing a sense of lightness, movement and possibility. Yet the question mark in the title remains essential: the work does not state that this is a "happy world". It leaves the interpretation open. This tension between an immediately recognisable image and an unresolved question is central to the work. The familiar form of the butterfly may evoke resilience, transformation or freedom, while its geometric construction places these associations within a more structured visual system. The work becomes active through the viewer's perception. Light, colour, geometry and viewpoint interact, allowing the image to change according to the conditions in which it is observed. HAPPY WORLD? - Butterfly IIa2 is part of Bertrand MARCELLY's broader research into Relational Perceptual Architecture, in which geometry is used not simply to organise forms, but to reveal relationships between perception, matter, space and meaning. The work received an award recognising the technical and artistic excellence of the artist's work at the Olympus Arts Awards, Museum of Art and Science, Milan, February 2026, curated by art historian and critic Francesca Callipari. ============================ ============================ -FRANCAIS: ----------- HAPPY WORLD? - Butterfly IIa2 aborde la perception à travers le mouvement, la transformation et la relation entre géométrie et geste. Le papillon naît d'une transformation géométrique, introduisant une idée de légèreté, de mouvement et de possibilité. Pourtant, le point d'interrogation du titre demeure essentiel : l'œuvre n'affirme pas qu'il s'agit d'un « monde heureux ». Elle laisse l'interprétation ouverte. Cette tension entre une image immédiatement reconnaissable et une question sans réponse définitive constitue l'un des principes de l'œuvre. La forme familière du papillon peut évoquer la résilience, la transformation ou la liberté, tandis que sa construction géométrique inscrit ces associations dans un système visuel plus structuré. L'œuvre s'active à travers la perception du regardeur. Lumière, couleur, géométrie et point de vue interagissent, permettant à l'image de se transformer selon les conditions dans lesquelles elle est observée. HAPPY WORLD? - Butterfly IIa2 s'inscrit dans la recherche plus large de Bertrand MARCELLY sur l'Architecture perceptive relationnelle, dans laquelle la géométrie n'est pas seulement utilisée pour organiser les formes, mais pour révéler les relations entre perception, matière, espace et sens. L'œuvre a reçu une distinction reconnaissant l'excellence technique et artistique du travail de l'artiste lors des Olympus Arts Awards, au Museum of Art and Science de Milan, en février 2026, sous le commissariat de l'historienne de l'art et critique Francesca Callipari. |  Relative Position - SHIFTED WORLD 2025 H.97.0 x W.97.0 x D.1.5 cm Acrylic glass print renseignement sur lieu d'expos € -ENGLISH: ---------- RELATIVE POSITION - SHIFTED WORLD belongs to Bertrand MARCELLY's ongoing research into how reality changes according to the position, reference system and perceptual conditions from which it is observed. The work is built from the chessboard, a recurring geometric matrix in the artist's research. Here, the structure is subjected to a double axial displacement: the chessboard remains recognisable, but its internal relationships are shifted. Axes no longer coincide as expected, orientations become relative, and the apparent stability of the system gives way to a dynamic equilibrium. At its centre, a mirrored square can be perceived as a symbolic sixty-fifth square, extending the traditional sixty-four-square structure beyond its original system. The mirror introduces another dimension into the geometry: it reflects the observer and therefore incorporates their position into the work. The circular perimeter establishes a second reference field around the displaced chessboard. Centre, periphery, direction and orientation are no longer fixed values; they become relational conditions that change with the viewer's position. The work continues the investigation developed in EXTRAPOLATED WORLD, where the chessboard was transformed towards a circular geometry through extrapolation. In SHIFTED WORLD, the transformation occurs through displacement. Matter, geometry, reflection and light operate together to construct a perceptual situation in which the experience of displacement becomes perceptible. The work does not represent a changing reality; it constructs the conditions through which reality may appear differently. ============================ ============================ -FRANCAIS: ----------- RELATIVE POSITION - SHIFTED WORLD s'inscrit dans la recherche continue de Bertrand MARCELLY autour de la manière dont la réalité se transforme selon la position, le référentiel et les conditions perceptives depuis lesquels elle est observée. L'œuvre repose sur l'échiquier, matrice géométrique récurrente dans la recherche de l'artiste. Ici, sa structure est soumise à un double déplacement axial : l'échiquier demeure reconnaissable, mais ses relations internes sont décalées. Les axes ne coïncident plus comme attendu, les orientations deviennent relatives et la stabilité apparente du système laisse place à un équilibre dynamique. Au centre apparaît un carré miroir, qui peut être perçu comme une soixante-cinquième case symbolique, prolongeant l'échiquier traditionnel de soixante-quatre cases au-delà de son système initial. Le miroir introduit une autre dimension dans la géométrie : il renvoie l'image de l'observateur et intègre ainsi sa position à l'œuvre. Le périmètre circulaire établit un second champ de référence autour de l'échiquier déplacé. Centre, périphérie, direction et orientation ne sont plus des valeurs fixes : ils deviennent des conditions relationnelles qui évoluent avec la position du regardeur. L'œuvre prolonge la recherche développée dans EXTRAPOLATED WORLD, où l'échiquier était transformé en direction d'une géométrie circulaire par extrapolation. Dans SHIFTED WORLD, la transformation s'opère par déplacement. Matière, géométrie, réflexion et lumière fonctionnent conjointement pour construire une situation perceptive dans laquelle l'expérience du déplacement devient perceptible. L'œuvre ne représente pas une réalité en transformation ; elle construit les conditions dans lesquelles la réalité peut apparaître différemment. |