JLEO FOTO

(Photographe)
Editions AVRIL 2026
Photographe contemporain, jleo crée des mises en scène uniques avec des figurines sur quatre continents, exposé dans plus de 30 galeries d'art.la série "Corps pour elles" est une exploration artistique fascinante, où j.leo utilise le nu féminin comme toile pour créer des récits captivants. Au cours des sept dernières années, cet artiste a développé le concept de bodyscape, transformant des parties du corps en paysages narratifs. Chaque photographies devient une scène dynamique, propulsée par des petits personnages et divers accessoires, qui interagissent avec le corps pour raconter des histoires singulières. Ce projet invite le spectateur à reconsidérer la représentation du corps féminin, à y voir non seulement un objet d'art, mais aussi un espace de dialogue et d'imagination.


Balnéotherapie
2018
105x73 cm cm
Technique : macro photographie
2500 €

Il y a une douceur immense et une pointe d'humour dans cette image. Je désexualise le corps pour lui rendre une dimension ludique et poétique. La peau devient une terre d'accueil, un refuge paisible où l'on vient se reposer.


Cils te plait
2021
20 x 35 cm cm
Technique : macro photographie
700 €

Dans cette œuvre plus proche de l'hyperréalisme, je me concentre sur le détail macro. Le sourcil et les cils deviennent une forêt dense, un champ d'herbes folles où une silhouette miniature semble se frayer un chemin. C'est une exploration de notre 'géographie intérieure' la plus fine.


Le garde manger
2016
30X30 cm
Technique : macro photographie
900 €

C'est ici que tout a commencé. Cette image, intitulée 'Le Garde-Manger', n'est pas seulement ma première photographie de cette série ; elle est l'instant de bascule où mon regard sur le corps a muté pour devenir une exploration géographique et narrative.


Monaco GP F1 1969
2022
80X100 cm
Technique : Photo +Collage
3500 €

Cette œuvre est le fruit d'une rencontre électrique avec l'artiste collagiste Fanni Mayer. Ensemble, nous avons voulu réinterpréter le Grand Prix de Monaco, non pas comme une simple course automobile, mais comme une expérience organique et vibrante. Ici, nous poussons le concept du Mash-up à son paroxysme. Ma photographie, qui capture la courbe d'une jambe repliée, sert de fondation structurelle. Cette courbe devient le virage de la Rascasse ou de Sainte-Dévote. Fanni a ensuite 'habillé' cette chair avec une explosion de collages : logos vintage (Agip, Shell, Ferrari), affiches de l'époque d'or de la Principauté et éléments architecturaux iconiques.