SARI PRIETO

(Peintre) (Photographe) (Artiste numérique)
Editions AVRIL 2026
Artiste indépendante depuis 2009, je travaille à l'intersection de la peinture, du dessin et de l'art enrichi numériquement. Ma pratique s'intéresse avant tout au processus de création : à ce qui émerge, se transforme, échoue parfois, puis se recompose. L'œuvre n'est jamais un résultat figé, mais la trace visible d'un cheminement. Mes travaux naissent souvent de rencontres, de récits et de déplacements. Les voyages à vélo, en particulier, nourrissent profondément mon regard : ils m'apprennent la lenteur, l'attention, et l'importance des lieux ordinaires et des personnes que l'on croise. Beaucoup de mes œuvres sont liées à des histoires réelles " parfois fragmentaires, parfois anonymes " que je traite avec retenue et responsabilité. Je développe des séries où chaque œuvre peut dialoguer avec la précédente, être prolongée ou transformée. Le public, les commanditaires ou les personnes concernées peuvent être impliqués dans le processus, mais je peux aussi porter seule la dimension créative. L'art devient alors un espace de mémoire, de transformation et de relation. Mon travail explore des thèmes tels que la vulnérabilité, la dignité, la transmission, la perte et la force intérieure, souvent à travers des figures féminines. Les couches " matérielles, visuelles et narratives " jouent un rôle central : elles reflètent la complexité des expériences humaines et refusent toute simplification. Je vis et travaille à Magdebourg, en Allemagne.


art enrichi numériquement
2025
30x40 cm cm
950,00 €

Je dédie cette œuvre à une femme dont je ne connais pas le nom. À une femme dont je n'ai pas le droit de me faire une image " et dont j'ai pourtant dû créer une image pour comprendre. Nous l'avons rencontrée en été, lors d'un voyage à vélo en Italie. Elle marchait en silence le long d'une route, à côté d'elle, un homme roulait en voiture et lui parlait avec insistance. Quelque chose n'allait pas. Nous avons fait demi-tour, nous lui avons parlé " sans langue commune. L'homme est reparti. Elle est restée silencieuse. Nous avons marché derrière elle pendant un moment. Au bout de la route, il est revenu. Il l'a touchée de manière déplacée. Nous nous sommes interposés. Elle n'a pas réagi, mais est finalement montée dans sa voiture. Son regard : direct, déterminé, sans espoir. Il me poursuit encore aujourd'hui. J'ai tenté de créer un portrait à l'aide de l'IA. Mais aucune image ne rendait son expression. Ce que j'ai produit était teinté de mes propres projections, de suppositions, de clichés. En vérité, je ne sais rien. Son portrait est pourtant présent dans cette œuvre " intégré en couches, aux côtés de fragments de Beware My Love et d'un portrait de Nina Simone. Elle demeure une inconnue. Et une compagne de mes pensées.


Mascha Kaléko
2025
22,1 x 27,9 cm cm
800,00 €

Tout comme la voix et l'esprit de Nina Simone m'accompagnent à travers sa musique, les mots de Mascha Kaléko sont eux aussi devenus de fidèles compagnes de route, de mes voyages comme de ma vie. Que puis-je écrire sur une femme qui a trouvé refuge dans la poésie parce qu'on ne lui en a laissé aucun autre ? Une femme dont la vie fut marquée par une diaspora si multiple, si stratifiée, que seule sa poésie peut l'exprimer. Dessiner son visage fut une expérience particulière. Pendant longtemps, je ne voyais " à l'exception du pêcheur et des voiliers " rien d'autre que son visage et ses mots. C'étaient des heures précieuses, profondément formatrices. À l'arrière-plan de cette œuvre sont intégrées deux photographies : l'une montre une route montant vers le Teide, l'autre un paysage volcanique traversé de marches. La beauté des terres volcaniques sombres me semblait faite pour cette femme singulière. Dans un monde si souvent mû par la peur " une peur qui s'exprime de multiples manières négatives (et je ne parle pas ici de la fuite) " ses mots sont d'une valeur inestimable. Et ainsi, quelle que soit la route qu'il me reste à parcourir, un mot de Mascha trouvera toujours sa place dans mes bagages " fût-ce sous la semelle de ma chaussure.


Bernarda y Lola
2024
22,1 x 27,9 cm cm
900,00 €

Cette œuvre représente Bernarda " la grand-mère de mes amies " et a été réalisée à l'occasion de la naissance de son arrière-petite-fille Lola. Le point de départ fut une ancienne photographie en noir et blanc montrant Bernarda dans sa jeunesse. Je l'ai redessinée au crayon pour cette œuvre. Bernarda était une femme croyante, chaleureuse, dotée d'un sens aigu de la justice. Sa fille Berta " l'une de ses douze enfants " parlait d'elle avec un profond respect. Malgré un quotidien difficile, Bernarda apprit à chacun de ses enfants à lire, écrire et compter " indépendamment de leur sexe. Elle posa ainsi les bases de l'éducation et de la participation au sein de sa famille. Ses petites-filles, la mère et la tante de Lola, s'engagent aujourd'hui activement pour l'égalité. Elle nous accompagne lors de nos chemins communs " c'est ainsi que je le ressens depuis que je connais ce tableau et son histoire. Dans les moments de vent contraire, au départ comme à l'arrivée : elle est là. Bernarda y Lola est une œuvre sur les lignées féminines, sur la transmission, la responsabilité et la force intérieure. C'est une œuvre sur le lien " entre les générations, au-delà des frontières, sur des chemins que nous continuons à parcourir.


Calle Dulce
2025
22,1 x 27,9 cm cm
900,00 €

Soyons honnêtes " de cycliste à cycliste : que serait le voyage à vélo sans ce lieu précis où l'on trouve une boisson bien fraîche, un vraiment bon café " oui, du café ! " et peut-être même une petite douceur ou quelque chose de salé ? Ce serait deux fois moins beau. Quelle valeur a une telle pause lorsque derrière le comptoir se tient une personne accueillante " alors même que nous savons, ou du moins devinons, combien il est exigeant de travailler jour après jour dans un petit endroit comme celui-ci : se lever tôt, tout préparer, et accueillir les client·es. La femme représentée sur cette œuvre s'appelle Dulce. Elle tient l'unique bar de Punta Prieta. On la voit ici en train de couper des pommes de terre pour ce qui est sans doute la meilleure tortilla du monde. Un grand morceau de tortilla après une longue étape, une boisson fraîche et un espresso " difficile de faire mieux. Dulce m'a raconté qu'elle avait quitté un jour son travail de bureau. Aujourd'hui, elle travaille beaucoup, mais elle est plus heureuse " pas toujours, mais souvent. Son rêve : voyager à travers le monde et photographier. Et même si Dulce n'est pas encore en route, avec son accord, je peux emporter son image et la partager avec le monde.